Las obras de Francisco Toledo (1940-2019) que muestran la versatilidad de su genio, exigencia, calidad y factura vuelven al centro del corazón que las vio nacer. Por primera vez se exhiben en el Centro de las Artes de San Agustín (CaSa) las piezas que el artista creó, en diversas técnicas, formatos y en colaboración con otros creadores.
Luego de ser exhibida en museos de México y en España, la exposición “Toledo Ve” regresa a Oaxaca y se presenta en estos días en el CaSa; el público la podrá visitar hasta febrero de 2025.
Sara López Ellitsgaard, presidenta de las asociaciones, Amigos del IAGO y del CFMAB A.C. y Francisco Toledo A.C., recordó que el maestro Toledo hizo la exposición en el IAGO, porque quería hacer una revisión de su trabajo en diseño, compartir un poco el proceso de algunas piezas y el trabajo colaborativo, tanto con diseñadores como con talleres artesanales.
Ahora, la muestra regresa al Centro de las Artes donde él, junto con Hazam Jara, produjo muchas de las piezas. Al respecto Daniel Brena, director del CaSa, mencionó: “Toledo no sólo fue un gran artista, sino que también sabía cómo unir talentos diversos para crear algo extraordinario. Su habilidad para integrar diferentes técnicas y perspectivas no solo enriquecía su obra, sino que también elevaba a aquellos con quienes colaboraba. Cada pieza en esta exposición refleja su capacidad para convertir lo cotidiano en algo excepcional”.
Sobre su trabajo en diseño, en 2018, Toledo platicó que cuando llegó a Oaxaca para estudiar la secundaria, vio herrerías, mosaicos, esculturas agregadas a la arquitectura. “Había toda una riqueza de diseño. La ciudad me deslumbró. En el Istmo, solo había rejas de madera, no había herrería. Y en Oaxaca, encontré una ciudad que protegía sus edificios, ventanas, puertas, —todo— con rejas de metal. En esos años, había más oportunidad de ver el diseño que había dentro de las casas porque las personas dejaban los accesos abiertos y los vendedores se asomaban hasta las rejas para vender leche o pan”.
El artista contó que era “consciente del diseño de la ciudad porque dibujaba ciertos detalles que me llamaban la atención: unas lámparas de cemento, por ejemplo. No eran gran cosa pero nunca había visto una lámpara que tuviera un dibujo”.
Años después, Toledo viajó a la Ciudad de México, se formó en los talleres de La Ciudadela (que posteriormente se convirtió en la Escuela de Diseño y Artesanía). “Allí, los estudiantes podían experimentar con distintas técnicas. Yo solo estudié litografía, pero también enseñaban textil, cerámica, escultura, mosaicos venecianos, vidrio. Además, preparaban a los alumnos para integrar el arte con la arquitectura. Y eso me dio la idea de que los artistas debían hacer cosas para que la gente pudiera tener, lo mismo un cuadro que un piso, un vitral, o un barandal. A partir de ese pensamiento, décadas después, trabajé diseño utilitario y decorativo en el taller de papel (ahora Arte Papel Vista Hermosa) y más adelante en el CaSa”.
La muestra “Toledo Ve” se presenta en la galería Planta baja del CaSa; además, en el IAGO se podrán observar los dibujos preparatorios del artista, estos se muestran por primera vez y pertenecen a la colección de Amigos del IAGO y del CFMAB A.C.
El Apunte
La exposición "Toledo Ve" se presenta en el CaSa a partir del 13 de julio y finaliza en febrero de 2025.
Para saber:
Esta muestra ha recorrido distintos museos como el Museo Nacional de Arte Popular en la Ciudad de México y La Casa de México en España, en Madrid.
“En Toledo Ve se han limitado las cédulas. La intención del artista fue presentar, de manera mezclada, sus piezas junto a algunos objetos que lo habían inspirado. Buscaba que los visitantes encontraran las relaciones y les sirviera para observar al mundo de una manera distinta. Quería mostrar no sólo lo que había creado, sino también enseñar cómo Toledo ve”.
Daniel Brena
