La artista escénica y morra trans oaxaqueña, Lia Ariel Hernandez Serrano (1999, Ciudad de México), conocida como Ariel Venadito, llegará este martes a la Real Alhóndiga de Antequera para presentar su propuesta “El Venado Canta”. Será un concierto con música en vivo, raíz oaxaqueña, teatralidad y una mirada trans que por primera vez ocupa este tipo de espacio dentro de la Guelaguetza.
Para esta presentación la cantante ha preparado un repertorio tradicional, con sones istmeños, huapangos, boleros, cumbias, su propio tema en acústico y versiones de canciones emblemáticas, como “La Llorona”, “El Dios nunca muere”, “La Martiniana, así como una ranchera y un son jarocho.
En entrevista, la artista adelantó: “me gusta poder interpretar piezas de nuestro México querido, cuyo epicentro es Oaxaca. El repertorio será oaxaqueño, con mucho respeto. En la guitarra me acompañará Beto Cruz, el maestro Alejandro Luis, en la percusión, Alberto Sosa, saxofonista, Tony Rodríguez, en el bajo y tendré de invitada a Jacinta Fuentes, mezzosoprano, así como a la delegación de Nitos oaxaqueños, charros y chinas oaxaqueñas, dirigidas por Rolo Herrera; será un concierto muy especial”.
Honra la jarana
El trabajo de Ariel honra la jarana, el huipil, la ofrenda y la memoria, desde una corporalidad históricamente excluida: la trans. Esta artista se ha presentado en espacios como Los Pinos, el Zócalo de CDMX, el Senado de la República, el Centro Nacional de las Artes, embajadas y festivales nacionales e internacionales.
Ariel Venadito se define como una cantante trans de música tradicional mexicana, originaria de la Ciudad de México con raíces oaxaqueñas. Cuenta con ocho años de trayectoria, durante los que se ha presentado en foros independientes, circuitos culturales y festivales masivos de México.
Ha logrado consolidarse dentro de la escena independiente y LGBTIQ+ latinoamericana como una de las principales exponentes del folclor y la fusión. Su música y carrera han aparecido en medios internacionales como la BBC de Londres, VICE, Forbes, The Guardian, el diario español EL PAÍS, Televisa, TV Azteca, entre otros.
Actualmente se reinventa con sonidos nuevos, el reggaeton y la cumbia electrónica son ejes de su nuevo sencillo “Los que no se olvidan” que presenta de la mano del productor, ganador del Grammy, Manú Jalil y la compositora Vivir Quintana, en el cuál Ariel se adentra en una nueva era de su proyecto musical.
Conócela
A unos días de su presentación en la ciudad, durante las Fiestas de la Guelaguetza, Ariel comparte algunas anécdotas sobre su trayectoria musical. Aquí te contamos cuál ha sido el camino y los vericuetos que ha tenido que sortear. Aunque ella nació en la Ciudad de México, defiende con orgullo que lleva sangre oaxaqueña, ya que su abuela materna nació en Oaxaca y ella misma vivió siete años en la ciudad, antes de su transición.
¿Cuál es tu propuesta musical, cómo la construiste?
Mi propuesta musical la construí cuando tenía 16 años, a raíz de una depresión, porque me sentía muy mal, pasaba momentos difíciles, pero sin motivo aparente. Soy una mujer trans. Hice mi transición desde los 13 años; esta tristeza y depresión quizá vino por mi edad, desajustes hormonales, no sabía para dónde iba, así que caí en esa crisis, en la que me plantee a qué me quería dedicar, de ahí, de eso tan fuerte surgió lo que me produce alegrías y satisfacciones. Con el paso del tiempo fui orientando qué quería comunicar con mi canto. Yo sabía que tenía que decir algo con mi música, que no sólo fueran letras vacías, a raíz de eso negativo nació Venadito Son.
Previo a la música ¿con qué otras artes tuviste gusto?
Antes del canto no me había interesado en la música. Yo dibujaba, eso era lo que yo sabía hacer, lo he dejado de lado por la cantada. Fue mi papá quien me lo enseñó, él era un buen dibujante, eso fue nato. Mi primer acercamiento con el arte fue lo visual.
¿Quiénes son tus influencias?
La máxima es Lila Downs, ella me cambió la vida. Me identifiqué con su voz, con su profundidad, después de ella con más cantantes que conocí, Chavela Vargas, Eugenia León, Lola Beltrán, Lucha Villa, en los ideales y pensamiento como Juan Manuel Serrat, José Luis Prales, Pablo Milanés. Ahora me gusta Rosalía.
En mi sencillo “Los que no se olvidan” quise trazar el jugar con la música tradicional y con el reggaeton, de la mano de Manú Jalil, productor de Mon Laferte, ganador del Grammy y en coautoría con Vivir Quintana. Estas mujeres poderosas y chingonas son las que me inspiran en su pensamiento y vida.
¿A qué retos te has enfrentado en la escena?
Sí tiene que ver que sea una mujer trans. Siento que todavía hay un camino entre que haya exponentes y que se nos respete. Sí me he enfrentado a mucha violencia sistémica e institucional, una cosa son las leyes y otra con la que te enfrentas a la sociedad, cuando le apuesta todo a tu carreta.
Sí, me he enfrentado a violencia y discriminación, al ser trans creo que piensan que vas a ser show y que no vas a dar calidad y aún hay muchos prejuicios. A pesar de ello he podido salir avante, feliz y victoriosa.
¿Quiénes te han apoyado en tu carrera?
Mi familia: papá y mamá, que es el círculo donde me siento cobijada. Actualmente mi pareja. Y Lila Downs, que me apoyó porque puso Venadito, porque canté en su foro, en el año 2006, cuando no me conocían aún; me fue a ver, llevó a Paul, a Benito, a Paty Piñón; ella me bautizó, además me ha apoyado en la difusión de mis presentaciones; me ayudó mucho.
También Manú Jalil, Eduardo García Barrios, director de la Orquesta Carlos Chávez… Mucha gente me ha cobijado, Vivir Quintana, Mon Laferte y Maya Zapata.
¿Cuál es el mensaje de invitación para tu presentación?
Mi invitación es que vengan a disfrutar la música, que apoyen al talento joven, que le apuesta a la música tradicional, entre el mar de corridos tumbados, reggaeton y pop, gente que tenemos menos de 30 años y que apuesta por la música tradicional.
Estoy segura de que se puede ser exitosa cantando e interpretando las canciones de nuestras raíces. Acompáñenme y recorramos temas de siempre, que gocemos, todes son bienvenides.
