Engaño colorido. Retrato contemporáneo de monjas es la propuesta del artista Antonio Álvarez Morán, quien a partir de este domingo a mediodía, en la Capilla de Domina, del Centro Cultural Santo Domingo (CCSD), mostrará la importancia del género retrato de monjas en la historia de la pintura mexicana.
Las obras conservadas en la actualidad, así como las numerosas publicaciones sobre el tema, atestiguan el indiscutible valor de este estilo, que además constituye un tesoro. Cabe recordar que estas pinturas tuvieron su apogeo durante los siglos 17, 18 y 19.
En la exposición que inaugurará este 18 de febrero, el artista poblano propone el replanteamiento del género, dentro de una perspectiva contemporánea, por medio de unas series de pinturas basadas en el tema.
Este proceso implica la desterritorialización del mismo, al desplazarlo al contexto del lenguaje plástico actual, pasando del ámbito sagrado, donde se origina el género, al profano, reactivándolo, desacralizándolo.
Desencanto por el tema
El artista acusa tres posibles razones por las cuales se decantó por el tema de monjas: por un lado, las relaciones familiares con este sector de la Iglesia; por otro, la vinculación misteriosa con Sor Teresa Antonia Álvarez de Abreu, y una particular empatía para con las monjas.
Encantado por la pintura religiosa, Antonio Álvarez comienza a recrear los retratos de las monjas coronadas, dando lugar al proyecto Engaño Colorido en 2011, para lo cual contó con la beca del FONCA, y siguió creciendo el proyecto hasta la actualidad.
Óleos y ensamblajes integran la colección de monjas coronadas creadas por el artista. La exposición es presentada por el Instituto Nacional de Antropología e Historia, el CCSD y el Museo de las Culturas de Oaxaca.
Óleo sobre tela, anillo y hueso con marco de madera tallada, 202 x 111 cm, 2012.
Conózcalo
Antonio Álvarez Morán nació en 1959 en la ciudad de Puebla, México. En 1975 presentó su primera exposición individual de pintura en la Casa de la Cultura de su ciudad natal.
En 1982 obtuvo la licenciatura en Artes Gráficas y Diseño de la Universidad de las Américas, Puebla. Radicó en Santa Fe, Nuevo México, USA por una década, donde montó exposiciones y participó en diversos proyectos culturales.
En 1986 fue invitado a exponer de manera individual en Milán, Italia. Obtuvo el Primer Premio en Pintura del Festival de las Artes de Santa Fe en 1987.
De 1991 a 2016 impartió clases en la UDLAP. En 1992 fue becado por el gobierno alemán para realizar obra en Alemania, y en 1995 por el FOESCAP. Ese año comenzó el Mural de los Poblanos en el restaurante El Mural, concluyendo el proyecto en el 2015.
En 1998 estudió una Maestría en Pintura en Fort Worth, Texas, USA.
En 2006 fue becado por el FONCA con el proyecto Farándula Cubista, presentándolo en el Círculo de Bellas Artes de Madrid en 2007. Del 2006 al 2009 pintó murales en Cholula y en 2010 el “Mural de los dichos mexicanos” y en 2012 “El mural del 5 de mayo”, en El Mural.
A la fecha cuenta con 50 exposiciones individuales y ha participado en 88 colectivas. Actualmente, su trabajo pictórico se ha enfocado en estudiar y reinterpretar el arte colonial mexicano.
