CIUDAD DE MÉXICO.- Este 21 de octubre, se informó que el cineasta, escritor, editor y productor Paul Leduc Rosenzweig falleció a los 78 años. En su honor, recordamos su trayectoria.
Deja una obra cuya impronta artística independiente, crítica y social difícilmente será igualada en la cinematografía nacional.
Los allegados del cineasta, quien nunca estuvo interesado en hablar de sí mismo ante los medios, se reservaron los detalles de su partida.
Paul Leduc Rosenzweig abandonó sus estudios de Arquitectura en la UNAM por el Taller de Artes Escénicas de un formador de talentos sin parangón: Seki Sano.
En el llamado cine de la ruptura, emanado tras las secuelas sociales del movimiento del 68 y la matanza del 2 de octubre, Reed, México Insurgente sacudió conciencias y sorprendió a la crítica.
Allí, Leduc puso al día el demoledor relato del periodista estadounidense John Reed sobre las injusticias y abusos en la Revolución Mexicana.
Durante los 70, el realizador sustentó su formación profesional, cívica y política a través del documentalismo, afinado con cortos y mediometrajes (como Sur: Sureste 2604, Etnocidio: Notas Sobre El Mezquital).
Los 80, los inició con Historias Prohibidas de Pulgarcito, que narra la ardua lucha armada de El Salvador.
Paul Leduc
- Nació el 11 de marzo de 1942 en la Ciudad de México.
- Fue un reconocido cineasta, guionista, productor, crítico, sonidista y profesor.
- Estudió la carrera de Arquitectura, que posteriormente abandonó, en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), así como teatro con el director de teatro Seki Sano.
- En 1965 recibió una beca del gobierno francés para estudiar en el Institute d'Hautes Etudes Cinématographiques (IDHEC), entre los años 1965-1966.
- En el IDHEC tomó el curso de Cine Etnográfico con Jean Rouche.
- Fue crítico y profesor de cine en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC).
Abre su casa productora
En 1967, el cineasta decidió crear en México la casa productora Cine 70, a través de ella codirigió 17 cortos para el Comité Olímpico.
Cine
Más tarde, el director colaboró como productor de México, la Revolución Congelada (1970). Reed, México Insurgente (1973) fue su ópera prima. Por dicho filme, el cineasta se llevó el galardón Georges Sadoul de Francia como Mejor Filme Extranjero.
Se consagra en el cine
Gracias a su cinta Frida, Naturaleza Viva (1983) el director se consagró a nivel nacional e internacional, ya que se convirtió en ganador de varios premios Ariel, así como de el Premio Coral en La Habana.
Sus imperdibles
Tras ello, el director se retira del cine de manera profesional, participando en proyectos de experimentación artística como el cortometraje Los Animales (1995). Otras de sus películas son Dollar Mambo (1993), La Flauta de Bartolo o la Invención de la Música (1997) y Cobrador: In God We Trust (2006).
Reconocimientos
Entre los reconocimientos que ha recibido se encuentran: 15 premios Ariel y el Memorial de América Latina por su aportación al cine en el Festival de Cine Latinoamericano de Sao Paulo, Brasil, en 2007. Además, recibió la Espiga de Plata en honor a su trayectoria en la Semana Internacional de Cine en Valladolid, en España, en el 2008.
Última película
Su último trabajo cinematográfico fue el documental Caos (2010).
